Back-01.png
VS2022_Header-01.png
VS2022_CONCEPT-05 copy2.png

Mesa Redonda | Round table

Voz y poesía sonora

Voz y poesía sonora

Rommel Hervez (Venezuela)

La mesa reflexionará sobre el elemento fundamental de la poesía sonora: la voz. Generará un intercambio que expondrá las maneras particulares en la que cada uno de los ponentes ha abordado este instrumento en la contemporaneidad y sus vinculaciones con elementos de otras disciplinas.. Se plantean algunos ejes para crear el tejido reflexivo: la voz como instrumento relacional; punto de partida de cada una de las investigaciones para construir la poesía sonora, finalmente, la voz y la escucha como unidad, elemento del paisaje acústico. El interés es poner en mesa las prácticas contemporáneas de esta tipología del arte sonoro, algunas de sus múltiples formas de abordadas, encuentros y divergencias de investigadores que vienen de disciplinas como la literatura, la filosofía y las artes plásticas. La materia sonora, la voz, como un elemneto intermedial y relacional. La escucha como ejercicio que configura a la persona para ser intérprete de su propio cosmos.


Romel Herrera (Rommel Hervez), nacido en Anaco, Anzoátegui, Venezuela. Artista plástico y sonoro, docente, investigador, curador y museografo.

Tiene estudios en la escuela de artes plásticas Cristobal Rojas, en dibujo y pintura, se licenció en artes plásticas, mención escultura, en el IUESAPAR de Caracas. Cursó estudios de arte contemporáneo, de filosofía y de teología, en la Universidad Simón Bolívar y Católica Andrés Bello. Tambien realizó talleres de creación literaria en poesía, narrativa y ensayo, en el Celarg.

Es docente ordinario en la Universidad Nacional de las Artes de de Caracas, en las unidadaes curriculares de: escultura, ensamblaje e inatalación y arte sonoro. Es Director y fundador de Qaliticum Laboratorio de Creación Sonora.

Ha presentado su trabajo en distintas exposiciones individuales y colectivas, festivales de arte sonoro, congresos de arte y encuentros internacionales en Venezuela, México, Argentina, Uruguay, Costa Rica, Colombia, Alemania e Italia; así como también se ha publicado su trabajo de investigación relacionado a la materia sonora en Venezuela, Mexico, Costa Rica España y Uruguay. Recientemente se publicó (2022) su investigación sobre poesía sonora “Voz encarnada” en la revista Brujula nº 14 de la Universidad de California, Davis,”. Coordinó “El Encunetro internacional de poesía sonora Voz Liminal” (2022).

Luis Bravo (Uruguay, 1957) poeta, performer, ensayista, investigador, profesor universitario.

Publicó 10 libros de poesía, 8 discos, 2 cdroms, 1 DVD, varios streaming. Es abundante su obra en colaboración con poetas, músicos, bailarinas, videístas, en virtud de su poética multimedial.

Fue residente del International Writing Program (Iowa University, 2012). Notre Dame University le otorgó el Shaheen Award (2019) en Humanidades por su tesis doctoral en Literatura Latinoamericana Contemporánea.

Sitios de referencia: Bandcamp: https://luisbravo.bandcamp.com/

Sound poetry 10 discos (Cd) de Luis Bravo sólo y en colaboración: soundpoetry: LUIS BRAVO

Obra poético- perfomática en Caja de Resonancia 2019. Universidad de Rosario, Argentina

http://cajaderesonancia.com/index.php?mod=archivo-materiales&view=detalle&id=436


Gustavo Giménez (Zaragoza, España), es un cantante experimental, performer y poeta sonoro que usa la voz como elemento fundamental para crear experiencias artísticas y tejer espacios sonoros que arropan teatro, danza o exposiciones y que de un tiempo a esta parte viene desarrollando talleres de Coro Experimental para Espíritus Audaces en contextos de cultura comunitaria; es autor del álbum de psicodelia vocal «ORA» y de “El camino del lobo y la rata” (junto a Marwan Nasser) considerados por Mondo Sonoro de entre los mejores discos publicados en Aragón en 2017 y en 2020 respectivamente; premio Etopia-Aragón 2019 de Músicas Arriesgadas y Experimentales; premio Marcelino Orbés 2021 a mejor número de circo aragonés por «Imparto sonoro» de Compañía Mari Loli; con su espectáculo de rapsodia contemporánea “Del susurro al grito, del bebé a la bestia” ha recorrido los principales festivales de poesía nacionales y cruzado fronteras; es compañero de músicxs, bailarinxs y poetas.


Licenciado en Filosofía por la UNED y DEA acerca de Heráclito en el Doctorado “Filosofía, Historia, Pensamiento” de Universidad de Zaragoza, interesado en temas de Estética y en las formas de pensamiento que rodean a la oralidad y los usos de la voz




Para más información escribir a info@cmmas.org  |  For more information write to info@cmmas.org

Logos_MAX-24.png

Proyecto apoyado por la Secretaría de Cultura, a través del Centro Nacional de las Artes y el proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura por medio de la convocatoria: Territorios enlazados.